“飞天”是跟着石窟壁画这一艺术形态从西方进入华夏如何成为优秀的神秘顾客，并在敦煌莫高窟的壁画上收尾了其艺术预料的演变。

它的演变期间和地域跨度很大，受历史和东说念主文等多种原因的影响，是华夏和西域的文化和洽的一个主要凭据。

“飞天”时局的产生

“飞天”是跟着释教想想的发展而出现的一种艺术形象。印度释教的创作始于公元前三世纪，即为孔雀王朝时期。

阿育王崇信释教，鼎力现实释教，除释教经典外，还创作了一批以释教为主题的雕琢、竖立等。

从早期王朝到贵霜王朝，再到笈多王朝时期，石刻图像得到了进一步的扩展与发展，其抒发内涵也渐渐变得愈加丰富。“飞天”是为了烘托菩萨和其紧迫的门徒而产生的。

“飞天”这一艺术形态曾先后在三个释教地点——巴尔胡特，瑞典桑奇，阿玛拉瓦提——中被发现。在巴尔胡特浮屠遗址中发现的一块红色的沙岩，是一座建于1世纪初期的佛像，上头画着一尊佛祖在说念利天涵养母亲的场景。

整幅壁画被分红左、右两段，以一条宝台阶分隔，右侧的“飞天”，手握一条绸带，俯视下方，脸部抽象相对纯粹，肢体短小，并无后期显耀的男女之别，一稔印度作风的服装。

由此咱们不错看到，在这个时期，“飞天”的预料与咱们熟知的敦煌中的“飞天”收支甚远，它是一种外来的艺术预料。

“飞天”时局的初期阶段

跟着释教文化的流传，“飞天”的艺术形象也在接续地演变。释教发祥于印度之后，南传释教从斯里兰卡向东南亚传播。

而北传释教从克什米尔和白沙瓦开拔，经过大月氏，康居，大夏，安息，传到阗、龟兹和高昌一带，然后沿着丝绸之路，向华夏广大的地域扩展。

龟兹、于阗和高昌也曾是释教换取的紧迫局面，在龟兹一带，已有克孜尔、库木吐拉、森木塞姆、尕哈、玛扎 伯哈和托乎拉克埃肯等6个大型石窟偏激周围的微型石窟群。而在窟窿的墙壁和天花板上，则布满了“飞天”的图案。

新疆龟兹石窟“飞天”的艺术形态具有如下特征（图1）：①“飞天”动作粗壮，雄性化，具有典型的印度犍陀罗式的形骸特征。

②东说念主物造型采用铁线皴擦，线条粗硬紧凑，衣纹抒发得比较结识，③变装在空中的动作比较僵硬，在体魄迂回的地点莫得那么多的好意思感，大部分齐是“L”形的，双腿交叉在一齐。

④脸部的处置使用赭红色或玄色的线条来单纯地画出脸部抽象，愈加留神颜色的扩散和险阻的嗅觉。⑤服装纯粹，上半身有少许的束带外露，下半身或光着或穿裙子。

“飞天”时局的嬗变期

“飞天”形态演变的证实，始于敦煌的魏晋南北朝壁画。中国的历史上，是一个极为芜乱的期间，亦然多民族生意最为活跃的期间；

各种想潮华贵发展，在想想不雅念方面，主要体刻下儒家的传统被弱化，玄学兴起，释教传入，玄门昂扬，波斯和希腊端淑的混入。

释教是一种外来的宗教，它必须在其信仰的领域内进行一系列的阅兵，智力更快地融入华夏的社会体制，赢得我方的发展的空间。

在释教的画图艺术中，“飞天”之前的形骸，带有明显的印度犍陀罗式的形骸，与华夏东说念主的审好意思不雅念明显不符，为了传播教义，诱骗信徒，这个形骸的变化是必要的。

而在这个时候，作为当地的玄门，则为“飞天”这一形象的再行塑造，带来了许多可资鉴戒之处。

两汉时期，东说念主们关于羽化的渴慕握续到了魏晋南北朝时期，在画像石、画像砖、墓葬壁画和祭器中齐出现了各式各类的伟人仙兽图像，而在这些图像中最常见的便是“羽东说念主”。

在敦煌莫高窟，在魏晋南北朝的莫高窟中，出现了多种时局的“飞天”图像，而在敦煌的“飞天”中，仍有大齐的西方画图身分，举例用粗粝的线条勾勒出东说念主物的抽象，用赭红色的晕圈来渲染凹处的“险阻法”（图2）。

敦煌北朝时期的“飞天”，体型从着手的粗壮、短小，到其后的纤瘦，身上一稔的绫罗绸缎，阐发的是线条的平滑，通过夸张的艺术期间，把它证实的愈加的伸展（图3）。

敦煌的“飞天”壁画，鉴戒了不少说念家“羽东说念主”的造型，“飞天”在天外中盘旋遨游，还有的则是骑着“仙兽”，比如、蛟龙之类的，还有的则是一稔汉族的长袍，头上戴着高冠，头上戴着漂亮的发髻，身体也越来越纤细。

从这一历史阶段“飞天”的造型变化，咱们不错看出华夏东说念主在接管、学习、再创新的同期，也能看出西域好意思术元素的变化。

“飞天”时局的训导期

唐朝是中国古代的一个大王朝，它在文化、政事、经济和社交等方面齐有很大的发展，是中国古代最隆盛的时期，亦然那时最强劲的国度。

从期间的角度来看，唐朝不错分为初唐、中唐和晚唐三个时期。唐初与中唐是全朝政事最开明、经济最发达的期间，它的文化影响触及到了周围的列国，使许多来自西方的商东说念主、工匠、僧东说念主、画家等群体来到了敦煌。

唐代敦煌莫高窟“飞天”壁画呈现出几个比较昭着的脾性：

①“飞天”盛行于世，敦煌历代画图作品中，新闻以《阿弥陀佛经变》、《药师经变》、《弥勒经变》、《法华经变》、《报酬经变》等为最多、最紧迫的本色。

现如今，越来越多的健康问题都趋于年轻化，“养生”一词不再是中老年人的专属名词，也成为了年轻一代非常关注的一种生活方式。而其中，与“颜值”息息相关的头发问题也是被越来越多年轻人锁关注。有数据显示，我们国家受掉发问题困扰的人大约有2.5亿，消费者颜值类消费美发护发占比30%以上，而且用于个人头部护理的消费正以每年30％的速度急速递增，养发护发行业跟着迅猛发展了起来。

敦煌壁画上的《经变》画，主要纠合在唐、五代和宋代。唐朝释教的净土想想相称昂扬，以反馈西天佛国为主题的《不雅无量寿经变》和《阿弥陀佛经变》是唐朝敦煌莫高窟壁画的紧迫构成部分。

举例在172窟，石窟的主体部分便是《不雅无量寿经变》，悉数这个词壁画呈对称布局，中间是一尊阿弥陀，两侧则是两名附近的不雅音和大势至。

以主菩萨为主体，上方有一顶华盖，后头有一座正式的殿宇，作为一种踏实的遵循，诱骗着不雅赏者的视野。周围点缀着大齐的纹饰，如活水，莲花，伎乐节，往生历程等。

画家以巨大的画幅，精真金不怕火到杰出的形貌，尊荣典雅的颜色，展现出一幅东说念主间瑶池的好意思景。这些壁画不但体积宽阔，况兼采用了许多非凡的矿石颜色，比如石青和石绿，在好意思术上的插足，在以前的各个期间齐是空前绝后的。

②留神线与线的相干。线描也被称为“线”，是中国传统画图的一种紧迫的抒发方式，它哄骗线条这一艺术形态，将所要抒发的复杂的当然景物加以系统地回首、梳理，并以线来索要构成作品的体式身分，以达到最大猖狂地压缩作品中的预料。

敦煌敦煌壁画“飞天”东说念主物形象的形貌，主要有铁线描、古雅游丝描、柳叶描等多种形态，通过粗细线条周折，有些笔画遒劲有劲，有些则富裕幻化，将“飞天”东说念主物的英俊与身形良善展现得大书特书。

与前期“飞天”“铁线描”的稳重比拟，训导时期的“飞天”造型愈加留神线条的柔韧、轻巧，杰出东说念主体的娟秀弧线，呈现出“曹衣出水，吴带当风”的好意思学遵循（图4）。

③以歌舞相融的“飞天”形态。有舞必有乐是敦煌壁画中的一大特色。作为一门视觉和听觉的艺术，它有着激烈的动态性，诚然画中的变装已被固定，关联词在不雅看者的想像力中，它照旧不是静态的艺术预料。

敦煌壁画，以原始的“飞天”为载体，加多了大齐的跳舞活动，如“飞天”般撒下香花，又如“伎乐天”般于亭榭之间拨琴弄琴，饰演各式舞姿，使悉数这个词画面充满期望与活力。

敦煌的许多画图作品中齐能看到大齐的歌舞场面，这与灵通的国度战略和丰富的精神生计筹谋。唐代与西方诸国的换取相称密切，大齐的西方跳舞也被先容到华夏。

敦煌第220窟的“胡旋舞”便是对此进行了深刻的讲演（图五），两个“伎乐天”分别站在一块圆舞席上，一稔轻纱长裙，手里拿着一根丝带，不竭地甩动着腰肢，扭动体魄。

“胡旋舞”在唐朝的别国之风盛行，其悦目、宽阔、奔放的精神风貌，相通影响到敦煌的壁画，使这一时期的敦煌“飞天”既有宗教神明的巧妙，又兼具着平庸生计的关爱。

至此，敦煌“飞天”这一他乡的文化与好意思术标记得以竣工地被吸纳、飘浮、转换和升华，并最终变成了中国华夏私有的审好意思标志。

“飞天”时局的晚期

“飞天”艺术形态在五国时期的后期发展到了宋、辽、元时期。在此期间，华夏政权对西部的限制收缩，吐蕃在西藏的骚扰，齐对释教开洞造像面孔产生了不同的冲击；

敦煌莫高窟得以永久存在，并得到了敦煌地术士族、于阗王和回鹘可汗等政权的援救。五代“飞天”壁画基本上经受唐朝作风，莫得任何新的证实形态，颜色也变淡；

以大型石窟为主要引子的壁画也渐渐转向寺庙，举例，五代大云禅院中所绘的“飞天”（图6)，其造型以平滑的古雅纤描为线，仅在周围的云朵渲染上加点颜色，以加多全体的视觉遵循。

到宋辽元时期，照旧莫得了新的洞穴破耗，仅仅在前东说念主留住的洞穴中添加了少许的画图。后期的“飞天”在技法上愈加粗豪，颜色也愈加黯澹，一些不紧迫的遮蔽图案也渐渐从壁画上被抹去。

“飞天”时局的历史分期

“飞天”是中国古典画图中一种主要的好意思术证及时局，在敦煌莫高窟照旧资格了一个由简便到复杂的演变历程。莫高窟壁画从十六国期间的北凉起，历经十个王朝，历经北魏，西魏，北周，隋，唐，五代，宋，辽，元。

诚然“飞天”形象平淡分散于世界各个窟窿，关联词莫高窟不但“飞天”形象的数量居世界之首，更是将数千年来“飞天”形象演变的全貌展现得大书特书。

尽管每个东说念主对“飞天”艺术形态的隔离存在着不同的倡导，但总体来说，“飞天”这一艺术形态的产生、引进、发展、昂扬和寂寥的经由齐是不错看到的；

在这一艺术形态的后头如何成为优秀的神秘顾客，有着两大古代文化的相互和洽，以及不同民族、不同宗教布景的东说念主民之间的友好互动和宽宏，为东说念主类的历史和文化发展留住了灿烂而娟秀的一笔。